Una Tabla de Lavar y Recuerdos a Enmarcar

 Hola a todos! Espero que estéis disfrutando del verano, surfeando como se puede las sucesivas olas de calor, y sobrellevando el bochorno generalizado en el que nos vemos envueltos (en todos los sentidos). 

Es cierto que con estas temperaturas escasean las ganas de trabajar, pero como las circunstancias mandan y he tenido que renovar la lavadora, he aprovechado para pintar la terraza/tendedero y meterle mano a una tabla de lavar que estaba en el trastero durmiendo el sueño de los justos, porque oye, me apetecía incorporar un toque "shabby" en un espacio habitualmente frío.  No puedo estar más contenta con el resultado!

Como os digo, he partido de una tabla de lavar, de aquellas de madera que usaban nuestras abuelas, y lo primero que hice fue lijarla muy bien.

A continuación recurrí, cómo no, a la siempre agradecida pintura de tiza. En este caso he utilizado para la parte central, donde tenía pensado pegar un papel de arroz con dibujos de "lavandería" que venían pintiparados, la "Chalky finish" blanco antiguo, y para el resto de la tabla, el verde laurel de la misma marca.

Lo primero que hice fue decorar la parte central con papel de arroz y cola de decoupage. Y a partir de ahí, pintar toda la tabla en verde laurel. Una vez seca, utilizando una plantilla de estarcido que coordinaba perfectamente con los lacitos del motivo principal del papel, decoré la parte inferior, en este caso con la pintura blanco antiguo. De esta forma se crea una continuidad estética que me gusta mucho.

Ahora tocaba decorar la parte superior, y de nuevo recurrí a una plantilla de estarcido (a dos en realidad 😊) a la pintura blanco antiguo y a la Chalky rosa antiguo: dibujamos un cartelito que nos recuerde que estamos haciendo la colada y unos topitos para reforzar el aire "doméstico" que estamos buscando. 

Una vez que toda la pintura está bien seca, aplicamos una capa generosa de barniz satinado en spray, y cuando éste haya secado, colocamos una puntilla en la madera superior con cinta adhesiva de doble cara. Ya tenemos una exquisita tablita de lavar al más puro estilo "shabby chic". 

Bueno, pues ya solo nos queda colgarla en la terraza, y añadir un detalle cálido y personal a nuestro espacio. Espero que os guste tanto como a mí.

 

Y aprovechando que he tenido que ir varias veces a Leroy Merlín, he dado forma a una idea que no puede ser más sencilla, pero que me rondaba por la cabeza hacía ya tiempo. 

Seguro que muchas de vosotras ("boomers" como yo, teniendo claro que los estereotipos modernos me resbalan) tuvisteis en el colegio alguna asignatura en la que las labores eran el objeto principal. En mi caso, entre otras muchas cosas, me enseñaron los puntos básicos de costura: pespunte, sobrehilado, festón, vainica, zig-zag... todo ello en unos pequeños pañitos de "muestra". 

Pues resulta que los tenía guardados como oro en paño pero me apetecía darles el protagonismo que se merecen, así que aprovechando una visita al LM, me traje un marco blanco doble, los planché y los coloqué en él. Me encanta el resultado; el marco es muy sencillo, pero la combinación no puede ser más elegante. No lucen mal para tener unos cuarenta años 😉

En este caso, los he colgado en la buhardilla, junto a muchos de los recuerdos que conservo de aquellos  tiempos tan sencillos y entrañables. Seguro que muchas también tuvisteis una casita de miniaturas, ¿a qué sí? Por si os apetece ver el proceso de restauración de la mía, os dejo el enlace AQUÍ

Bueno, pues esto es todo lo que quería compartir hoy con vosotros. Espero que os haya entretenido, y en el mejor de los casos, que os haya traído buenos recuerdos. 

Me despido como siempre dando la bienvenida a los nuevos seguidores, y agradeciendo vuestras visitas y que os toméis un momento para dejar algún comentario. Mucho ánimo con este verano de nuestros pecados, ya queda menos!

Un Abrazo y Sed Felices.

Black and White Vintage Box

Hola a todos, ¿como estáis? Sin darnos cuenta nos hemos metido de lleno en el último trimestre del año, repleto de celebraciones, con lo que no está de más ir empezando a pensar en los regalos que tenemos/queremos hacer. De modo que me he puesto manos a la obra y hoy me apetece compartir con vosotros  el primero de dichos trabajos:

Efectivamente, vamos a partir de un soporte archiconocido, una cajita de madera, y vamos a ir utilizando diferentes materiales (pintura acrílica, pasta relieve, puntillas, servilletas...) y técnicas (estarcido, decoupage...).  Lo primero que tenemos que hacer es desmontar nuestra cajita (guardando bien todos los tornillos 😉) y lijar la madera hasta que quede bien suave.

Vamos a empezar a trabajar la parte inferior. Tenía muy claro el motivo que quería, de modo que lo primero fue pintar con acrílico en blanco, para después aplicar un estarcido de florecillas negras y crear el efecto de topos. En el interior, utilizando cola de decoupage, pegué una servilleta muy victoriana en el fondo, mientras que dejé los laterales pintados en negro para crear contraste.

Pasé entonces a la parte superior, y en el interior utilicé la misma servilleta, aplicándola con cola de decoupage y pintando los bordes en negro.

Y ahora vamos con el exterior. En este punto decidí utilizar pasta relieve, aplicándola con espátula de manera irregular por toda la superficie. Con papel fotográfico me fabriqué una plantilla casera con un motivo similar al de la servilleta interior y apliqué pasta relieve con el fin de conseguir un efecto 3D. 

Cuando la pasta estuvo bien seca, pinté con acrílico blanco, y sobre él con acrílico negro. A continuación vamos decapando suavemente con la lija hasta hacer aflorar el motivo central, y conseguir el efecto "vintage" que tanto me gusta.

Debemos aplicar, tanto en el exterior como en el interior un par de manos de barniz satinado en spray, y una vez seco, podemos volver a montar nuestra caja. 

Faltaba un último detalle para conseguir un efecto más romántico: colocar una puntilla en la parte inferior (con cinta adhesiva de doble cara) y sobre ella una cinta de raso negro. Ahora sí, ya tenemos nuestra cajita terminada y disponible para cualquier encargo o regalo.

Bueno, pues esto es todo lo que quería compartir hoy con vosotros; espero que os haya gustado o al menos os haya podido resultar interesante. Muchas gracias por vuestras visitas y cariñosos comentarios; os deseo un estupendo fin de semana.

Un Abrazo y Sed Felices.

MACETEROS

Como ya hemos comentado en varias ocasiones, lo bueno de esta bendita afición a las artes decorativas es que cuando miramos algún objeto cotidiano seriamente perjudicado, se abren ante nuestra imaginación un sin fin de posibilidades para devolverle el esplendor perdido (ahí le llevamos la contraria a Whitman). Y eso es exactamente lo que me sucedió con los maceteros que os quiero enseñar hoy. 

¿Os gustan? Pues vamos a ver cómo ha sido su proceso de rehabilitación. 

Lo primero es ver de qué partíamos, y es que si bien originariamente se trataba de unos maceteros muy vistosos, con un dibujo muy parisino, los estragos del calor y especialmente del paso de "Filomena" los habían dejado irreconocibles:

El primer paso consistió en una buena limpieza con un desengrasante para eliminar polvo y tierra. Y a continuación recurrimos a nuestras queridas amigas, las pinturas "Chalki Finish". En mi caso y para no tener que tocar el interior, que se iba a volver a plantar, utilicé tonos que combinasen con él: blanco antiguo y verde agua. 

Comenzamos con la taza, de tal modo que para tapar bien el dibujo aplicamos una primera mano, lijamos suavemente y aplicamos una segunda mano, que cubra bien. Dejamos secar y procedemos a lijar de nuevo para conseguir ese tacto algodonoso tan agradable de las pinturas a la tiza, y para que nos quede bien liso, porque vamos a decorar con decoupage y una servilleta. En ambos maceteros pinté las asas del tazón en verde agua, exactamente igual que los platos.

Para decorar el primero utilicé una servilleta con motivos muy románticos y florales, y una vez seca, con el fin de conseguir ese estilo "vintage" que tanto me gusta, utilicé una plantilla de topos para realizar un estarcido en toda la maceta con la pintura verde agua. 

Para el segundo, utilicé una servilleta que tenía guardada desde mis inicios en estas lides, pues me encanta y estaba esperando encontrar la ocasión adecuada para utilizarla. Se trata de hiedra, que vamos recortando y colocando para conseguir la composición deseada, y que sobre la pintura tiza queda perfectamente integrada. El resultado es espectacular.

Teniendo en cuenta que van a estar situados en el exterior y recibiendo agua, para proteger la pintura me decanté por el barniz Soft-Touch de "Americana Decor" que me ha dado muy buenos resultados en ese aspecto. Apliqué tres manos, dejando secar bien entre cada una de ellas. Ya tenía mis maceteros como nuevos otra vez. 

Ya solo nos queda plantar unas flores coloridas, y tenemos nuestras tacitas listas para alegrar un rincón del jardín. Quizá sí podamos desafiar al poeta y "volver la hora del esplendor en la hierba, de la gloria en las flores" 😉

Bueno, pues esto es todo lo que quería compartir hoy con vosotros; espero que os haya podido resultar interesante o entretenido. Muchas gracias por vuestras visitas y comentarios. Espero que tengáis una estupenda semana.

Un Abrazo y Sed Felices.

TEXTURAS

Hola a todos, ¿cómo estáis? Después de muchas vicisitudes, cambios de ánimo, hastío... después de tiempos difíciles como los que a todos nos ha tocado vivir, ha llegado la hora de retomar este cuaderno de bitácora que tan buenos momentos me ha dado y tan buena gente ha puesto en mi camino. Y vamos a retomarlo con una serie de trabajos que podríamos encuadrar en un "mix de técnicas", aunque como vais a poder comprobar, todos tienen un denominador común: las texturas.

Como ya he mencionado en alguna otra ocasión, los motivos asiáticos y geométricos son siempre un acierto si hablamos de decoración, de modo que en primer lugar os voy a presentar un tríptico con algunos de los elementos más característicos de la estética japonesa. Para realizarlo delimité diferentes zonas de cada lienzo y con una espátula fui aplicando pasta relieve lisa y haciendo un dibujo; una vez seca, pinté en azul claro y con pincel seco y pintura plateada fui sacando los relieves. El sol está realizado también con pasta relieve, pintada después en  blanco roto. El resto de cada lienzo lo cubrí con pasta relieve, en este caso de textura arena y lo pinté de color naranja, más suave en unas zonas y más vivo en otras. Y finalmente, para el árbol y las letras me fabriqué unas plantillas para estarcir con papel fotográfico. Hechas las flores con pequeños toques con un pincel de punta redonda, aplicamos dos capas de barniz satinado en spray, y ya tenemos nuestro trabajo listo para colgar. 

¿Qué os parece?

El siguiente trabajo que os quiero enseñar es un díptico con motivos florales, que realicé como regalo de Navidad para una doctora (sí, yo soy de las que todavía tiene la costumbre de regalarles).

En este caso utilizamos dos lienzos 3D y, en primer lugar realizamos el marco: lo delimitamos, aplicamos pasta relieve de textura arena y vamos creando los efectos que deseamos (dado que el motivo principal son unas flores con relieves dorados, lo que pretendí conseguir fue un efecto antiguo, romántico). A continuación pintamos la parte central en color marfil y aplicamos ya el motivo con cola de decoupage. 

El siguiente paso es decorar el propio marco: para ello primero aplicamos el color base (verde agua), y una vez bien seco procedemos a aplicar pintura dorada a pincel seco, con el fin de que aparezcan todos los relieves que habíamos creado, de modo que el marco nos recuerde al metal envejecido. Finalmente, se aplican dos manos de barniz satinado en spray.

Continuamos con los motivos asiáticos. Para realizar estos dos cuadros (el segundo fue un encargo de una compañera de trabajo) he combinado varias técnicas: dividimos el lienzo en dos zonas, de manera que en la superior aplicamos una base de pasta relieve con textura arena y pintamos con pintura acrílica color vainilla. Elegimos una servilleta con los motivos que nos gusten y la vamos colocando con cola de  decoupage. Creamos unos efectos con pasta relieve y sombreados, unos "tatuajes" con tulip a mano alzada, y una leyenda con estarcido, y ya lo tenemos. 

Vamos ahora a la parte inferior: para realzar el toque asiático y envejecido  realizamos unas bandas de los mismos tonos con un craquelado, y rematamos nuevamente a modo de "tatuajes" con tulip a mano alzada. 

¿Espero que os guste el resultado!

Aquí tenemos un cuadro que no puede ser más sencillo, y que sin embargo queda muy bien en una bodega, cocina... Para realizarlo utilicé una una tabla de DM a la que apliqué una capa generosa de pasta relieve textura arena con espátula. Una vez seca la pinté con acrílico color mantequilla, para, con cola de decoupage y una servilleta ir creando una composición a mi gusto. Una vez que todo estuvo bien seco, apliqué una pátina de betún de judea rebajado con cera para dar un tono envejecido. El remate consistió, como siempre, en un barniz mate o satinado en spray.

Volvemos nuevamente a los motivos orientales. Sobre un lienzo 3D vamos a realizar una división en zonas más o menos geométricas, de modo que en cada uno de los cuadrados vamos a aplicar pasta relieve y a crear texturas diferentes con la espátula y un tenedor de plástico (una vez seca las pinté con con acrílico y esta vez sin pincel seco porque me gustaban de un sólo tono). Llega ahora el motivo principal, realizado con acrílicos a mano alzada, directamente sobre el lienzo. Con un corta pastas había delimitado unos círculos en la pasta relieve, en los que  pintar unas letras orientales.

Dejamos secar, aplicamos dos manos de barniz satinado en spray, y listo. Aquí tenemos el resultado final:

Dejamos los lienzos y vamos a utilizar ahora otro soporte. Tenía por ahí rodando un paragüero de esos metálicos de oficina en color gris (muy feo vaya), así que decidí darle una segunda oportunidad. Lo primero que hice fue aplicar una imprimación fosfatante (para metales), tanto por dentro como por fuera. Cuando hubo secado, apliqué una capa de pasta relieve de textura arena que pinté con acrílico color mantequilla (gomas y asas en color chocolate).

Pretendía darle un toque "country", de modo que elegí una servilleta con unos caballos muy "british" y fui colocándola con cola de decoupage. Mediante unos toquecitos con esponja de acrílicos rosados y ocres conseguí integrar bien el dibujo, y como acabado final fui aplicando una pátina de betún de judea rebajado con cera. Dos manos de barniz satinado en spray, et voilá!

Bueno, pues esto es todo lo que quería compartir hoy con vosotros. Como podéis ver, con los mismos materiales y las mismas técnicas se abren ante nosotros un sin fin de posibilidades. Espero que os haya podido resultar entretenido o interesante. 

Muchas gracias por estar ahí, prometo que no pasará tanto tiempo sin volver a actualizar. Gracias por vuestras visitas, comentarios, sugerencias... Espero que paséis una magnífica semana.

Un Abrazo y Sed Felices.

La llave de la amistad

Existen personas a quienes Dios pone en nuestro camino para ayudarnos a transitar, personas que siempre nos iluminan con una sonrisa, nos dan calor con un abrazo, y nos consuelan con una palabra. Y una de esas personas es mi amiga Laura, doña "Flores con Encanto". 

Me hacía mucha ilusión que tuviera algo hecho por mí en su preciosa floristería, porque un regalo realizado con nuestras manos lleva algo de nuestro corazón en cada pincelada, de modo que pensando, pensando, decidí hacer para ella un cuadrito de estilo"vintage" en tonos pastel, que iba a encajar perfectamente con su decoración entre la que hay una máquina Singer original que me da mucha envidia (sana, naturalmente ☺)

Para realizarlo he utilizado los siguientes materiales: una tabla de DM, un lienzo, papel de arroz, pasta relieve de textura arena, cola de decoupage, pintura chalk paint en blanco roto y rosa pastel, una plantilla de estarcido, una llave antigua y un pequeño lazo.

El primer paso consiste en promediar el lienzo sobre la tabla que nos va a servir de marco, y señalizarlo con cinta de carrocero. A continuación vamos a ir aplicando la pasta textura por todo el contorno con la ayuda de una espátula, dándole los relieves que más nos gusten. Una vez completo dejamos secar bien.

A continuación aplicamos sobre el lienzo una mano de pintura a la tiza, en tono blanco roto, que va a realzar el motivo del papel de arroz con el que lo vamos a forrar.

Mientras que seca, procedemos a pintar el marco con pintura a la tiza, pero en este caso rosa pastel, que va a combinar perfectamente con los motivos del papel de arroz elegido. Cuando tenemos el marco bien cubierto y bien seco, vamos a realizar un estarcido en blanco roto, concretamente unos topitos, que también combinan muy bien con el motivo del papel y que además contribuyen perfectamente al estilo "vintage" que estoy buscando.

Vamos ahora a forrar nuestro lienzo con el papel de arroz utilizando cola de decoupage, que además va a ejercer un efecto protector. Cuando tanto el lienzo como el marco se encuentran bien secos, procedemos a pegar uno sobre otro, con la pistola de silicona caliente. Finalmente le aplicamos un par de manos de barniz satinado en spray.

Me encantan estas llaves antiguas, sabéis que las he utilizado en algún que otro trabajo, de modo que tomé una de ellas, la puse un pequeño lazo rosa alrededor, la pegué también con silicona caliente en el centro del cuadro y éste fue el resultado final (justo el que estaba buscando):

Por último y como siempre digo, una buena presentación dice mucho de nosotros, de modo que envolvemos nuestro cuadro en papel de celofán, y lo metemos en una bonita bolsa de regalo:

Lo cierto es que a Laura la encantó y me hace mucha ilusión que pueda tener un poquito de mí con ella cada día. Por si fuera poco, este pequeño trabajo no puede estar en un lugar más hermoso, rodeado de flores y de belleza. 

Bueno, pues ésto es todo lo que quería compartir hoy con vosotros. Espero que os haya gustado o al menos os haya podido parecer interesante. Me despido como siempre dando la bienvenida a los nuevos seguidores que espero pasen por aquí ratitos agradables, y agradeciendo de corazón todos vuestros cariñosos comentarios. Pasad una buena semana!

Un Abrazo y Sed Felices!

Una ventana a la Navidad

Hola a todos! Ya está aquí la Navidad! Sí, casi sin darnos cuenta, han llegado las fechas más entrañables del año. Momentos para recuperar la ilusión de cuando éramos niños, celebrar alegres el nacimiento de nuestro Salvador, y compartir nuestra felicidad con los que nos rodean.

Este año prácticamente no he podido realizar ningún trabajo navideño. Obligaciones personales y laborales me han mantenido bastante apartada de las manualidades, e incluso del blog, aunque espero que el próximo año todo vuelva a la normalidad, y le pueda dedicar tanto tiempo como merece y me gusta.

Aún así, en estas fechas siempre hay alguna persona especial a la que regalar, para que, al menos en un pequeño detalle, reciba nuestro cariño. Y este es el caso del trabajo que quiero compartir con vosotros, mi particular "ventana a la Navidad":

Para realizarlo he utilizado un soporte archiconocido, un "Malma" de Ikea, al que he retirado el espejo. Después de lijarlo bien, apliqué una mano de pintura a la tiza en color rosa palo, por ambas caras. Dejo secar bien, y en la cara delantera, utilizando una vela, voy aplicando por las zonas en las que quiero conseguir un efecto decapado. Aplico entonces una mano de pintura tiza, color blanco roto. Dejo secar, y cuando la pintura está mordiente, empiezo a  lijar para conseguir ese aspecto "vintage" que tanto me gusta.

Simultáneamente, tomé dos palitos de brocheta para hacer los travesaños de la ventana. Los corté a la medida precisa, y les apliqué el mismo tratamiento: pintura rosa, pintura blanca, y decapado.

En esta ocasión, para proteger el trabajo y conseguir un acabado envejecido, he utilizado por primera vez la cera blanda de "Americana Decor", en color marrón oscuro. Me ha encantado; se consigue un tacto suave, resalta maravillosamente el decapado y las vetas de la madera, y al ser soluble al agua se aplica con suma sencillez y comodidad.

Llegaba ahora el momento de buscar una escena navideña, aquella de la que vamos a ser testigos a través de nuestra ventana, de modo que elegí una servilleta, con Santa Claus dejando sigiloso los regalos junto a la chimenea.

¿Dónde colocarla? Pues bien, en esta ocasión en lugar de utilizar madera, me decanté por una pieza de cartón pluma con papel adhesivo de doble cara que tenía en casa. De esta manera, tan sólo hube de recortar un trozo a la medida del espejo original, levantar el papel adhesivo y dejar caer sobre él la servilleta. 

Presioné con suavidad, y ésta quedó perfectamente pegada, sin ninguna arruga. No obstante, para protegerla bien, apliqué una mano de barniz satinado en spray.

Bueno, ahora llegamos a la etapa de montaje. Lo primero, pegamos los palitos por la parte interna del marco, donde originalmente va el espejo, centrándolos bien. Para ello he utilizado silicona caliente.

Una vez bien seca, colocamos el cartón pluma en el marco y volvemos  a aplicar silicona, rodeando bien todo el cartón, y dejando que penetre hacia el interior, para que quede bien firme. 

Y por último, dejamos volar la imaginación! Vamos a darle un toque alegre, festivo y navideño, y para ello vamos a utilizar piñas, flores, campanas...lo que más nos guste. Lo presentamos, y una vez tenemos la composición deseada, empezamos a pegar, una vez más con silicona.

Y ya tenemos nuestro trabajo terminado. Qué os parece?

Como no sé si mi amiga lo querrá colgar, le he pegado los soportes en la parte trasera, con una simple cinta adhesiva. Y en éste caso lo he firmado, con un tulip dorado.

Sabéis que siempre os digo que una buena presentación dice mucho de nosotros, de modo que el paso final es realizar un bonito empaquetado. En mi caso, lo primero que hago es envolver el cuadro con papel de celofán, y después lo introduzco en una alegre bolsa navideña.

Debo decir que a mi amiga la encantó, lo que me hizo mucha ilusión. Como ya os he comentado más de una vez, en cada trabajo hecho con nuestras propias manos va un poquito de nuestro corazón para la persona que lo recibe.

Bien, pues esto es todo lo que hoy quería compartir con vosotros. Espero que os haya resultado interesante, y como siempre os digo, con un poquito de imaginación, podemos conseguir un regalo totalmente personalizado e irrepetible.

Me despido como siempre dando la bienvenida a los nuevos seguidores, que espero se sientan por aquí como en casa. Agradeciendo de corazón todas vuestras visitas y cariñosos comentarios, y pidiendo perdón por no haber podido contestarlos con mayor rapidez. Prometo intentar actualizar mucho más.

Y sin más, me despido esperando que paséis una fantástica semana, preparándolo todo para la ocasión más especial, mágica y grandiosa del año: esa noche en la que el mismo Dios quiso hacerse uno de nosotros, en la prueba de Amor más grande que jamás se ha visto. Sólo por eso, la alegría debe rebosar en nuestros corazones.

Un Fuerte Abrazo y Sed Felices!