"Barbie, más allá de una muñeca". Parte I

Hola a todos! Qué tal estáis? Espero que disfrutando mucho de estos días festivos. En mi caso, he aprovechado este "puente" para visitar una maravillosa exposición que se celebra en Madrid, concretamente en la Fundación Canal: "Barbie, más allá de una muñeca".

Es una exposición tan espectacular y tan bien estructurada, que hace las delicias de cualquier persona, grandes y pequeños, mujeres y hombres, coleccionistas y curiosos. Y ello se debe a que, como bien dice su título, a través de las 438 piezas que la componen, no sólo se nos muestra la evolución de una de las muñecas más famosas de la historia a lo largo de más de 50 años, sino que con ella se nos presentan algunas de las transformaciones más importantes que ha sufrido la mujer desde la década de los 60 hasta nuestros días: su papel en la familia, su incorporación al mundo laboral ejerciendo trabajos asignados tradicionalmente al hombre (bombero, astronauta, policía...),o su integración cultural y física (encontramos muñecas de diversas razas, en silla de ruedas, de distinta tipología como las últimas "Barbie con curvas"...).

Puesto que Barbie nace como modelo y “fashionista”, la moda es una constante en su trayectoria. La han vestido muchos de los diseñadores más destacados del mundo: Dior, Givenchy, Armani o Lagerfeld, de modo que a través de su evolución podemos hacer un fascinante recorrido por las tendencias estéticas del último medio siglo. 

Y por último podremos disfrutar de un maravilloso homenaje al séptimo arte, a través de algunas míticas y "glamourosas" actrices como Grace Kelly, Marilyn Monroe, Elisabeth Taylor, la inolvidable Audrey Hepburn, y la bellísima Vivien Leigh (nuestra adorada "Scarlett O´Hara")

Si os apetece acompañarme en este recorrido virtual, me encantaría compartirlo con vosotros!

"Barbie" nace en 1959, pasando a la historia por ser la primera muñeca con características adultas. Su creadora, Ruth Handler, estaba casada con el cofundador de "Mattel". Viendo que su hija Barbara prefería jugar con imágenes recortadas de las actrices de la época que con las muñecas tradicionales, tuvo la idea de crear una muñeca que luciese como una verdadera mujer, a la que decidió llamar "Barbie" en honor de su hija. Sencillo no? Pues así fue como surgió lo que se convertiría en todo un fenómeno mundial, capaz de perdurar de generación en generación, evolucionando como nadie con el paso del tiempo.

La primera sección de la exposición: "Barbie Evolution", está dedicada a mostrarnos los cambios que ha ido experimentando la muñeca a través de los años. Así, en el momento de su creación tuvo la imagen del prototipo de mujer americana de la época: cintura fina y piernas esbeltas y largas, seno generoso y los rasgos típicos de una mujer adulta.

Barbie "prototipo" 1959, y Barbie Twist 1967

Desde entonces ha ido experimentando cambios físicos tanto en cara como en cuerpo, adoptando incluso diferentes razas, culturas y estilos. En 1971 los ojos se ajustaron para mirar hacia el frente, en lugar de tener la mirada elegante lateral del modelo original; en 1977 su expresión cambió tomando como modelo a la belleza más carismática y americana del momento: Farrah Fawcett Majors, y ya en 2016, por primera vez, se introdujeron nuevos arquetipos morfológicos de altura y complexión, alejados de los "90-60-90" y más acordes a las mujeres "reales".

Barbie en los 70

Barbie en los 80

Barbie "fashionista" 2010 y "con curvas" 2014

El segundo apartado, "De modelo a fashionista" se encuentra dedicado al aspecto más representativo de Barbie: la moda. Aquí nos vamos a encontrar con prácticamente todas las tendencias estéticas de las últimas seis décadas, con modelos para cada ocasión: el trabajo, el ocio, las compras, la cocina, las fiestas elegantes, los viajes...

Particularmente debo decir que me encantan todos los modelos de los años 60; los encuentro especialmente elegantes y "glamourosos", desde las líneas rectas de los trajes de calle perfectamente combinados con sombreros y guantes, hasta las líneas sueltas y vaporosas de los vestidos de fiesta, con tules, sedas, cancanes y pronunciados escotes. 

Qué me decis de esa Barbie "barbacoa"? Adorable!!

Las muñecas pertenecen a colecciones particulares, y están cuidados al máximo todos los detalles como los peinados y complementos. Elegancia en estado puro!

En la década de los 70 nos encontramos con estampados psicodélicos, botas altas, pelo "afro", aires muy "hippies"...

Barbie "baila baila" 1971 puro "flower-power"

Barbie "King Size" 1977 (al fondo)

Y también en esta década, concretamente en 1977 sale al mercado una edición limitada de Barbie conocida como "Superstar", que pronto se convertiría en todo un icono, y hoy en apreciada pieza de colección. De su particular historia nos ocuparemos en otra entrada, pues precisamente mi única Barbie, la que conservo desde mi infancia, es una "Barbie Superstar de 1977":

Pasamos a los 80, y aquí podemos encontrarnos a Barbie como "patinadora", "vaquera", "bailarina"... Así como numerosos vestidos de fiesta muy vaporosos, repletos de tules y pedrerías. Empiezan a aparecer los dorados, y vemos también las primeras Barbie de color.

Tenemos joyas como "Barbie cara de ángel" o la maravillosa "Barbie Lady" y su vaporoso vestido color melocotón. Así como "Barbie día y noche" (que como su nombre indica, venía acompañada del atuendo correspondiente para cada momento):

Ya a finales de los 80 y primeros 90 aparecen vestidos y peinados que nos traen a la memoria a las cantantes y grupos musicales más famosos del momento:

Tenemos en la vitrina dedicada a esta década algunos vestidos de fiesta realmente extraordinarios:

Y así llegamos al nuevo milenio, donde nos encontramos con Barbie, lista tanto para disfrutar de un "día en la ciudad" como de una noche en la "alfombra roja":

Atuendos tan espectaculares como los de "Barbie Ferrari" o "Barbie modelo del momento":

Y una serie de muñecas que por así decir "rompen el molde", pues aquí encontramos a Barbie con diferentes estaturas, color de piel, color de pelo, talla... La nueva línea adaptada más a la "belleza real y diversa":

Pasamos ya a la tercera parte de la exposición, "La familia Barbie". Como su nombre indica nos adentramos en casa de nuestra amiga, para contemplar cómo y con quién disfruta del hogar y los ratos de ocio. Me acompañáis?

Barbie tiene una gran familia: cinco hermanas más jóvenes, Skipper (1964), Tutti (1966), Stacie (1992), Shelly (1995) y la pequeña Krissy (1999), un hermano, Todd (1966) y dos primos, “Mod” (1966) y Jazzie (1989). 

Y por supuesto no podemos dejar de mencionar a su legendario novio Ken ☺ quien apareció por vez primera en 1961, para tener su primer encuentro con Barbie en el set de su primer spot de televisión. A partir de ahi Ken ha sido representado en más de cuarenta versiones. 

Su mejor amiga es Midge (1963), quien a su vez está casada con su Allan, con quien tuvo tres hijos. 

Como decía al principio, el universo Barbie siempre ha pretendido reflejar el mundo real, y por ello en 1977 aparece "Becky" en su silla de ruedas rosa, en 1968 la amiga negra de Barbie, "Christie", y a ellas se van sumando con los años amigas hispanas, asiáticas y multiétnicas como "Teresa", "Kira" y "Kayla". Además a lo largo de su vida Barbie ha tenido siete caballos, tres ponis, cinco perros y dos gatos. 

Para representar fielmente el modo de vida de cada época, eran lanzados al mercado multitud de accesorios: desde la "Dream House" de 1961, hemos visto autocaravanas, aviones privados, coches, piscinas... se ha recreado el ambiente "hippie" o se ha rendido homenaje a los surferos californianos...

En este módulo podemos contemplar también unas bellísimas "Barbie Magia de Navidad", de diferentes años:

Bueno, como podéis ver la exposición es completísima, y llegados a este punto aún nos quedan por visitar cuatro unidades temáticas más, de modo que os voy a dejar descansar mientras yo aprovecho para curiosear en el tocador de Barbie ☺☺☺, y en la próxima entrada completaremos el recorrido. Os anticipo que lo mejor está aún por llegar!!

Os recuerdo que si pincháis sobre las fotografías estas adquieren su tamaño original, de modo que podréis apreciar mejor todos los detalles de los vestidos, peinados, etc. 

Y por último no quiero despedirme sin dar la bienvenida a las nuevas seguidoras que espero pasen por aquí ratitos muy agradables. Y como siempre os agradezco de corazón todas vuestras visitas y el que dediquéis un poco de vuestro tiempo para dejar algún comentario, ideas, sugerencias... que como siempre digo son el motor de este humilde blog.

Espero que paséis todos un feliz "puente" y empecéis la semana con energías renovadas.

Un Fuerte Abrazo y Sed Felices!

Corona de Pascua

Hola a todos y Feliz Domingo de Ramos! Hoy comienza oficialmente la semana más importante del año para los Cristianos, la Semana Santa. Aquella en que las calles se llenan de fervor y tradición, de manolas y penitentes; en la que las imágenes más veneradas salen en Procesión, y en la que el aire se llena del aroma de las flores, los cirios y el incienso. Una Semana en definitiva, en la que flota un sentimiento especial en el ambiente, una mezcla de alegría y recogimiento, de júbilo y de paz.

Pues bien, también en nuestro hogar podemos lucir algún elemento decorativo para conmemorar esta semana, y muy especialmente la gran fiesta de la Pascua de Resurrección. Con este propósito, me puse manos a la obra para elaborar la "corona de Pascua" que luce desde hoy en la puerta de casa, dando la bienvenida a los visitantes:

Sin duda, el elemento más característico de la decoración debían ser los "huevos de Pascua". Según una antigua leyenda, cuando Jesús fue enterrado, había en el sepulcro un conejito escondido, que aturdido por todos aquellos que con gran tristeza se despedían de ese hombre, acabó por pasar la noche observándolo, preguntándose quién podría ser. Al ver al día siguiente cómo Jesús se levantaba y doblaba las sábanas que le servían de mortaja, se dio cuenta de quién era y decidió avisar a todos los que antes le habían llorado, mas, al no poder hablar, decidió llevarles un huevo pintado como símbolo de vida y alegría suponiendo que así lo entenderían. Desde entonces, cada domingo de Pascua el conejito pasa por las casas dejando huevos de colores a los niños. 

Cuentan también las crónicas, que durante muchos siglos la Iglesia católica no permitía el consumo de huevos durante la Cuaresma, de modo que muchos granjeros iban guardando aquellos que recogían cada día, para acudir el Domingo de Pascua a la puerta de las Iglesias y repartirlos entre los feligreses a la salida de misa. En el siglo XII la propia Iglesia bendijo la tradición de regalar estos huevos de Pascua, como símbolo de alegría por la Resurrección de Jesús.

Pues bien, en casa tenía unos huevos de pascua decorados que había comprado hacía unos años en las tiendas "Casa" en tonos amarillos y naranjas. Dado que la Pascua coincide con la primavera y que es una fecha en la que celebrar la "Vida", nada mejor que utilizar flores como segundo elemento decorativo.

Tenía también multitud de flores de tela de distintas formas y tamaños en esos mismos tonos (margaritas, camelias, girasoles...) de modo que sólo me quedaba buscar una corona de estilo rústico, que combinase con dichos elementos. En "Sostrene Grenes" encontré una de rafia, ideal para crear ese ambiente natural que estaba buscando.

Así que después de seleccionar huevos y flores, fui probando distintas disposiciones hasta obtener la composición deseada; una vez encontrada, sólo quedaba ir pegando los distintos elementos con silicona caliente.

Por último, quería colocar un gran lazo como toque final, y para ello busqué cinta de arpillera que encontré en un bazar (decorada además con una puntilla de encaje que encajaba a la perfección con el estilo "rústic-chic" que tanto me gusta). Una vez confeccionado el lazo, lo pegué también con silicona caliente y este fue el resultado final:

Finalmente, para colgarla en la puerta de entrada he utilizado una cinta de arpillera, fijada simplemente con unos alfileres ocultos:

Lo cierto es que el proceso no puede ser más sencillo y estoy encantada con el resultado final. Mi corona de Pascua luce ya junto a Jesús, para dar la bienvenida a los visitantes y anunciarles la buena nueva de su Resurrección.

Bueno, pues esto es todo lo que os quería mostrar hoy; espero que os haya gustado! Quiero despedirme dando la bienvenida a los nuevos seguidores que espero se sientan por aquí como en su casa, compartiendo nuestras locuras y aficiones, y por supuesto agradeciendo de corazón todas vuestras visitas y cariñosos comentarios.

Espero que paséis todos una buena Semana Santa y os deseo una muy Feliz Pascua de Resurrección.

Un Fuerte Abrazo y Sed Felices!

Nuevo "look" para la sala de estar

Hola a todos! Cómo estáis? Espero que todo os vaya muy bien y hayáis disfrutado mucho del día del Padre, de las Fallas, o de lo que más os haya apetecido durante estos días de adelantada primavera.

Supongo que os habréis dado cuenta de que he pasado un buen tiempo sin publicar. Ello se debe a la realización de un proyecto que me ha tenido bastante ocupada: la remodelación de la sala de estar (y/o cuarto de costura). Pues bien, hoy puedo decir que por fin está terminado, y por ello me gustaría compartirlo con todos vosotros.

En realidad, ya me rondaba por la cabeza desde hacía algún tiempo cambiar el aspecto de los muebles que teníamos en la sala de estar. Se trata de unos muebles italianos modulares, en madera lacada en blanco, muy del estilo de los setenta, y que pese a sus años, dan mucho juego. Los podéis ver aquí:

La habitación está pintada en azul, y el sofá es de color beige, de modo que, con esos colores como punto de partida, mi intención fue conseguir una composición en un estilo "shabby-chic", por el que sabéis tengo especial debilidad. 

El primer paso consistía pues en elegir una pintura para los muebles, de modo que tras una visita a Bricor, me decanté  por la "Chalky Finish" de Xylazel. Dado que los muebles son modulares, me pareció buena idea utilizar el tomo "blanco antiguo" para zócalos y estructuras, mientras que el tono "azul profundo" lo emplearía para cajones, puertas y encimeras. 

Ahora venía la operación de desmontado, limpieza con disolvente universal (para retirar cualquier posible residuo de limpiadores, grasa, etc) y un suave lijado de cada pieza. Con todo preparado, empezamos a pintar!

Como sabéis, estas pinturas tienen la ventaja de que se pueden aplicar sin imprimación y son solubles en agua, lo que nos evita utilizar disolventes u otros productos químicos. Entre mano y mano es conveniente aplicar un suave lijado, con el fin de ir limando posibles rugosidades o asperezas. Cuando la pintura está bien seca, debemos proceder al acabado final. En mi caso he utilizado la laca protectora mate "Furniture Lacquer", de la misma marca, que además de proteger el trabajo le confiere un aspecto aterciopelado y un tacto muy agradable.

Aquí podeis ver el proceso un poco más avanzado:

Para conseguir el estilo "shabby-chic" que andaba buscando, decidí sustituir los tiradores metálicos originales por unos de porcelana decorados con un detalle en flores azules.

Y por último forré los cajones con un papel adhesivo lavable, con un bonito motivo imitación de madera en distintos tonos pastel que combinan perfectamente con la pintura, y que compré también en Bricor. 

Una vez ensambladas todas las piezas y a falta de la decoración final, quedé muy satisfecha con el resultado pues se ajustaba perfectamente a lo que estaba buscando. 

Como os he comentado, además de sala de estar aquí pasamos buena parte del tiempo con nuestra costura, punto, labores... luego es aquí donde tenemos los útiles necesarios para ello. Vamos pues a emplearlos como elementos decorarativos, creando así un ambiente acogedor y, una vez más, muy "shabby-chic". 

En un lado tendremos nuestra máquina de coser, nuestros costureros, bobinas, botones, agujas... así como unos cuantos libros y revistas.

En el otro tendremos telas, hilos, cintas, lanas... ordenadas en cajas y latas que además de permitirnos ahorrar espacio, constituyen un bonito elemento decorativo.

Algo que no puede faltar en un ambiente "shabby-chic" son las flores, y así tenemos peonías blancas en una jarra de cristal por una parte, y calas blancas en un florero de cristal azul tallado por otro. Junto a ellas, varios porta retratos en el mismo estilo decorativo.

Me pareció que una vela encajaría a la perfección en la decoración, de modo que imprimí un texto que siempre me ha gustado en papel de seda, y lo integré en la vela utilizando la técnica de la cuchara caliente. A continuación la coloqué en un florero de cristal (ya sabéis, de los que te regalan en San Valentín con una orquídea ☺), sobre un lecho de flores secas (de esas de "popurri" de Ikea) y este fue el resultado:

Finalmente coloqué un aplique de madera con una bonita leyenda, que había comprado en Lidl, y al que sólo hube de dar una pequeña capa de cera protectora.

Y aquí tenéis el resultado final. Espero que os guste tanto como a mí!

Bueno pues hasta aquí la parte que se refiere a los muebles. Como os había dicho, el sofá es beige, y también lo eran las cortinas, de modo que el conjunto quedaba un poco liso y uniforme; había que darle alegría!

Así que ni cortas ni perezosas, mi madre y yo nos fuimos a "Tejidos Paredes" y nos trajimos una tela de flores en tonos blancos, beige y azules, que combina a la perfección con la pintura de los muebles y con el estilo que le queríamos dar a la habitación.

Mientras yo pintaba los muebles y colocaba la barra para las cortinas, mi madre las confeccionaba. El resultado no puede ser más espectacular!

Con la misma tela realicé, por último, dos juegos de cojines en diferentes tamaños para combinarlos con los del sofá. De esta manera adquiere un aspecto mucho más cálido y romántico.

Sobre el sofá se encuentra un  "tríptico" que realicé hace ya algunos años, y del que, por si tenéis interés en saber la técnica, os hablaba en esta entrada. Constituye una pequeña nota "exótica" dentro del conjunto ☺.

Bueno, pues esto es todo lo que os quería mostrar hoy; espero que os haya gustado! 

Como veis son muchas horas de trabajo, pero la verdad es que el resultado final ha merecido la pena pues la habitación resulta ahora mucho más cálida y acogedora. Como siempre os digo, cualquier objeto que tengamos en casa merece una segunda oportunidad; con un poco de tiempo y trabajo podemos conseguir cambios espectaculares.

Me despido como siempre dando la bienvenida a las nuevas seguidoras, que espero se sientan por aquí como en casa, y por supuesto agradeciendo de corazón todas vuestras visitas y el que dediquéis un poquito de vuestro tiempo a dejar algún comentario, idea, sugerencia... Aprovecho, al hilo de algunos comentarios, para recordaros que si pincháis en las fotografías estas adquieren su tamaño original, con lo que es posible apreciar bien todos los detalles.

Y ya sin más, os deseo a todos una magnífica semana.

Un Fuerte Abrazo y Sed Felices!